Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

кто я такой

Меня зовут Денис Ахалашвили, и я православный человек. Это самое замечательное, что со мной произошло. В жизни меня интересуют две вещи – это отношения с Господом Иисусом Христом и отношения с людьми. Христу я поклоняюсь, людей стараюсь любить и уважать. Обычно делаю для них успешную рекламу, выигрываю выборы, и продвигаю их бизнес. Всем остальным бескорыстно помогаю. В своей профессиональной деятельности успешно занимаюсь журналистикой, политтехнологией, рекламой и брэндингом. Когда-то создал православную молодежную газету «Покров». Сейчас свой клуб журналистики.
В духовной жизни я росомаха, маленький злобный мишка. Большинство врагов намного сильнее меня. На то они и враги, чтобы быть большими и страшными. Меня можно напугать, можно избить, можно избить до полусмерти. Но это не имеет особого значения. Потом я все равно встану, и снова дам в зубы. Когда я со Христом, совершенно перестаю бояться боли, становлюсь бесстрашным, могу бегать по снегу и не проваливаться. Бой на 90 раундов или пока один не упадет – это для меня. Я всегда за искренность. Драться так драться, любить так любить. И тому и другому отдаюсь целиком, без остатка.
О том, кто я такой, можно судить по статьям:
Чудо на Покров den-axa.livejournal.com
Почему в Православной Церкви столько уродов den-axa.livejournal.com
Посмотреть святым в глаза den-axa.livejournal.com
Православный героин den-axa.livejournal.com
Фото на память den-axa.livejournal.com
Крутая рекламная кампания, которой не было den-axa.livejournal.com
Школа den-axa.livejournal.com
Каждому свое den-axa.livejournal.com
О православном сексе den-axa.livejournal.com
Почему столько недовольных программой 200 храмов den-axa.livejournal.com
На войне как на войне den-axa.livejournal.com
Как оказаться на крыше главного храма мира den-axa.livejournal.com
Как написать хорошую статью den-axa.livejournal.com
Хватит быть потерпевшим den-axa.livejournal.com
Либералам и всем осуждающим Русскую Православную Церковь den-axa.livejournal.com
А также «Бей акулу в нос», «Возрождение», «Всем, кто работает на Владимира Путина, и даже об этом не догадывается», «Наркотическая революция и идеальное общество потребления», «Клизма от равнодушия», «В защиту Михаила Саакашвили» и многие другие.
В этом блоге только мои собственные статьи. Если я вас не комментирую, это не значит, что я вас не читаю. Я каждый день работаю с большим объемом информации, и читать блоги для меня удовольствие. Чаще комментирую, когда не согласен с автором или статья мне понравилась. Тогда просто пишу: хорошо! или здорово! или красиво! Обычно умным людям этого хватает.
Если вы захотите со мной дружить, то, скорее всего, я соглашусь. Я отказываю в дружбе только врагам Русской Православной Церкви, врагам моей Родине России и геям. С ними у меня дружбы не будет. Всем остальным – милости просим.

Об итогах просмотра фильма «Матильда» в Общественном совете Минкульта РФ и Общественной палате

Общественный совет Минкульта РФ и Общественая палата РФ впервые получили возможность просмотреть фильм "Матильда" и обсудить его в зале Минкульта - в присутствии министра, режиссера Учителя, председателя Общ. Палаты Фадеева, и представителя Правительства - Абызова. Делюсь итогами как участник "мероприятия", будучи членом ОС Минкульта и руководителем рабочей группы ОС по литературе и искусству. Ибо обсуждение было отменено, фильм все равно пойдет в прокат, мнение ОС никого не интересует, председатель ОС - П.А. Пожигайло отправлен в отставку, которую он принял (!) и попросил всех голосовать против него! А теперь о фильме.
1. Фильм с многочисленными историческими подменами и придуманными фактами из жизни царской семьи.
2. Фильм слабый, обычный, проходной, без режиссерских открытий и вообще открытий.
3. Фильм наполнен нелюбовью к "кровавому царизму" и пронизан советизированным духом, из разяда тех, что снимались о той России во времена большевизма.
4. Сорокалетний актер, играющий Николая Александровича, никак не похож по возрасту на юного 20-летнего наследника русского престола.
5. Рекомендую не смотреть, не тратить время, ибо "философия как бы уважения к Николаю II", провозглашенная Учителем в его выступлении после фильма - это лишь маска, не более.
6. Элемент глобального лицемерия в фильме присутствует... Увы.
7. Эротика ужата до минимума, видимо, все же под влиянием общественности (!). Но присутствует, и чуть выше меры.
-----------------------------------------
Итог: фильм не стоит поломанных копий и того, чтобы тратить время на его бессмысленную раскрутку в виде споров. Не о чем спорить! Простоватая пустота с псевдозадумчивостью)))
Константин Ковалев-Случевский, писатель, культуролог, профессор Института журналистики и литературного творчества, Член Общественного совета при Министерстве культуры РФ, Член почетного комитета Центра русского языка и культуры Франции


 

Мать Тереза и «Кодак»



Кристофер Хитченс: Я, так уж вышло, один из тех немногих людей, что принимали участие в рассмотрении заявки на католическую канонизацию. В июне 2001 года, по приглашению Ватикана, я давал показания на слушаниях о причислении к лику блаженных Агнес Бояджиу, амбициозной албанской монахини, широко известной как мать Тереза. Хотя тогдашний Папа отменил знаменитую должность «адвоката дьявола», чтобы ускорить процесс подтверждения и канонизации огромного количества новых «святых», католическая церковь все же чувствовала себя обязанной выслушать показания критиков, и в результате я оказался представителем дьявола, так сказать, на общественных началах.

К тому моменту я уже помог разоблачить одно из «чудес», связанных с работой этой женщины. Прославил ее видный, хотя и глуповатый британский евангелист (позднее принявший католичество) по имени Мэлколм Маггерндж. Именно с его документального фильма «Что-нибудь прекрасное для Бога», снятого по заказу ВВС, начался мировой успех торговой марки «Мать Тереза». Оператором фильма был Кен Макмиллан, на тот момент известный своей работой в «Цивилизации», великолепной серии передач Лорда Кларка об истории искусства. Он прекрасно разбирался в цвете и освещении. Вот что рассказывает Маггерндж в книге, сопровождавшей выход фильма:
Единственным источником света в [созданном матерью Терезой] Доме для умирающих служили маленькие окошки у самого потолка, и Кен [Макмиллан] сразу сказал, что снимать там совершенно невозможно. У нас с собой была только одна маленькая лампа, и обеспечить достаточное освещение за то время, которое имелось в нашем распоряжении, было совершенно невозможно. Тем не менее мы решили, что Кен все же попробует снимать внутри, но, чтобы подстраховаться, он также снял двор, где грелись на солнце пациенты. На проявленной пленке кадры, сделанные внутри, заливал прекрасный мягкий свет, в то время как кадры, снятые снаружи, вышли довольно тусклыми и бестолковыми… Лично я абсолютно убежден, что этот свет, необъяснимый с технической точки зрения, и есть тот самый Свет Добра, который кардинал Ньюман упоминает в своем дивном гимне.
Он заключает, что: …чудеса существуют как раз для того, чтобы открыть внутреннюю реальность видимой части Божьего творения. Я совершенно уверен, что Кен впервые в истории заснял на кинопленку подлинное чудо… Боюсь, что я так много говорил и писал об этом, что порядком всем поднадоел. Последнее предложение — чистейшая правда: Маггерндж не прекращал говорить и писать, пока не сделал мать Терезу мировой знаменитостью. Я, со своей стороны, раздобыл и опубликовал прямое свидетельство Кена Макмиллана, самого оператора. Вот оно:
Когда мы снимали «Что-нибудь прекрасное для Бога», нас привели в одно здание, которое мать Тереза называла «Дом умирающих». Питер Чейфер, режиссер, говорит: «Да, темновато тут. Думаешь, получится что-нибудь снять?» А на ВВС как раз пришла партия новой пленки «Кодак». Мы ее не успели проверить до отъезда, и я говорю Питеру: «Попробовать можно». В общем, сняли мы эту сцену. Через несколько недель — месяца два прошло — мы вернулись. Сидим, смотрим отснятый материал в «Илинг Студиоз», и вот на экране появляются кадры из Дома умирающих. Я удивился. Все было видно до мельчайших подробностей. Я говорю: «С ума сойти. Просто поразительно». Только я собрался сказать «браво „Кодак“», как Мэлколм, сидевший в переднем ряду, разворачивается и говорит:
«Это божественный свет! Это мать Тереза. Вот увидишь, это божественный свет, дружище».
Проходит дня три или четыре, и вдруг мне начинают звонить журналисты из лондонских газет и говорить:
«Мы тут слышали, вы с Мэлколмом Маггериджем были в Индии и лично наблюдали чудо».
Так родилась звезда…

Из книги Кристофера Хитченса «Бог не любовь: как религия все отравляет»

Израильское лобби в Голливуде объявило войну Пенелопе Крус и Хавьеру Бардему



Как известно, Голливудом управляют влиятельные еврейские продюсеры. И ничего, чтобы, так или иначе, вредило бы национальным интересам Израиля, там не остается безнаказанным. Чего стоит травля Мела Гибсона за фильм «Страсти Христовы», где была показана правда про распинающего Бога некогда богоизбранный народ. Тогда влиятельное израильское лобби добивалось того, чтобы вообще запретить известному актеру и режисеру работать в Голливуде.

Сегодня еврейское лобби Голливуда объявили войну Пенелопе Крус и Хавьеру Бардему за то, что те посмели открыто выступить против бомбежек Израилем мирных городов в Секторе Газа. Бардем и Крус подписали открытое письмо, в котором осуждается геноцид израильской оккупационной армии.


Бомбежки израиильской армией Сектора Газа


За то, что актеры посмели сказать об этом правду, в Голливуде их подвергли травле.

«Газа живет в состоянии террора,- говорится в письме,- а международное сообщество ничего не делает».

Уже на следующий день их объявили антисемитами и стали травить в прессе.

«Как внук людей, выживших в холокосте, - заявил в интервью Hollywood Reporter Райан Кавано, директор киностудии Relativity Media,- я знаю, что любой человек, который называет то, что сейчас происходит в Израиле «геноцидом», а не самообороной, невежествен и должен молчать или является настоящим антисемитом».

Сейчас против известных актёров разворачивается настоящая травля: чтобы их осудить собираются подписи самых известных и уважаемых людей Голливуда вроде Стивена Спилберга и Барбры Стрейзанд.

Малефисента: Мораль кверху тормашками



В классической сказке родители любят девочку. Искренне любят и переживают за нее. В фильме вроде бы сначала показывается, что папа очень беспокоится о судьбе дочери, он даже готов унизиться ради нее, он бросается умолять Малефисенту не причинять зла девочке. Но потом отсылает ее жить в лес, к чужим людям (вернее, сказочным существам), забывает на 16 лет. После разлуки от былой любви не остается и следа. Впервые увидев дочь после долгих лет, отец запирает ее в башне. В конце вероломный папа (а нам очень ярко показывают, какой он мерзавец) так и вовсе становится врагом девочки, которая помогает колдунье его уничтожить.
Из чудесной сказки дети поймут, что родители – существа холодные, равнодушные, подлые, слабые. И вообще, они не настоящие, ведь не они вырастили девочку. Образ родителей – отрицательный, образ колдуньи – положительный. Родители – это плохо. Колдунья Малефисента – это хорошо. Все подростки конфликтуют с родителями. Все подростки самоутверждаются, отстаивая свою точку зрения перед ними. Все подростки хотят вырваться из-под родительской опеки и их авторитета. Не случайно, и возраст у них называется кризисным. Чтобы этот кризис преодолеть, нужны какие-то незыблемые фундаментальные идеалы. Например, почтение к родителям, уважение к старшим, образ добра в своей семье. Это – залог того, что когда они вырастут, то смогут быть авторитетами для своих будущих детей. Но в «Малофисенте» образ родителей втоптан в грязь. Родители здесь – это синоним слова негодяи и мерзавцы. Образ же классического сказочного зла, каким всегда выступает всякая темная нечисть, проживающая на болоте – Мелафисента, наоборот герой положительный. Подумаешь, ведьма! Это в классической сказке она злодейка. И зло – это всегда плохо. Потому что есть добро, которое всегда хорошо. Подлость, жестокость, обман, предательство – они всегда безобразны. А доброта, жертвенность, любовь и преданность всегда прекрасны. Так это выглядит в реальном мире и традиционных сказках, которые учат детей правильному отношению к жизни.
Здесь все наоборот. Дом, который в жизни как известно, моя крепость, здесь – тюрьма. А болото, где обитает всякая нечисть и зло,это сказочное и прекрасное место. Его обитатели   - милые, добрые симпатичные существа. Авторы пытаются вложить детям в голову идею толерантности к злу, т.е. к подлости, жестокости, предательству и т.д.? Логическая операция по нивелированию понятия зла выглядит так:
Первый шаг: В злом начале всегда есть что-то доброе, следовательно, не такое уж оно и зло;
Второй шаг: Из понятия «Это не совсем зло» со временем, но неизбежно вытекает вывод «это совсем не зло», подкрепленный еще и тем, что злые дела зло творит потому, что у него есть на то веские причины – (с Малефисентой в фильме очень несправедливо поступили);
Шаг третий: А потому давайте будем терпимее к злу ( не будем с ним бороться), поймем, пожалеем и оправдаем его. И даже полюбим. Оно ведь еще и так обаятельно.
Теперь переведем это на язык реальности, представим себе, как оно должно выглядеть в жизни, а не в красивой сказке-перевертыше. Расскажем, например, красивую и грустную историю о человеке, насилующем детей. Главный упор сделаем на то, что он вообще-то любящий сын, ухаживающий за своей больной мамой. И вообще, он очень несчастен, и детей насилует потому, что у него было тяжелое детство. Кто мы такие, чтобы его осуждать? Его нудно пожалеть! А если дать ему в руки маленького пушистого панду. Ну разве он не прелесть?



А вот другой человек, который просто ест на обед людей. Нравятся они ему. Однажды этот человек оказался на острове и чтобы выжить должен был питаться маленькими черненькими туземцами. Сначала он плакал, и даже готов был умереть, но он должен был во чтобы то ни стало вернуться, чтобы спасти свою любимую добрую беззащитную сестру, которая без него стала бы проституткой, и выбирать не пришлось….
Хотя сейчас ему и приходится время от времени есть людей, пить их кровь и сворачивать им шеи, но он – прекрасный гражданин, образованный человек и большой любитель классической поэзии. Когда его ловят и садят в тюрьму он помогает ловить маньяков. Скажете, ерунда все это? Пять премий «Оскар» и куча прочих статуэток за ленту «Молчание ягнят» и серию множества других фильмов о Ганнибале Лектере.
Помимо рассуждений о добре и зле, авторы поднимают вечную тему любви. Это – следующий подлежащий трансформации образ. Главный вопрос, который вызывает это чувство, состоит в том, подлинна она или неподлинна. Именно на этой дилемме делается акцент (нам-то по сказкам привычней вопросы «бывает ли любовь вечной», «может ли любовь быть спасительной»). Но раз наш приглашают к обсуждению, мы приглашение примем, и включимся в разговор о том, как авторы фильма понимают понятие любви и в каком виде, соответственно, вкладывают его в детские головы.
«Любви не существует», - несколько раз говорят герои фильма. И подтверждают эту мысль весьма специфически представленной любовной линией. Принц, который должен спасти принцессу силой своей любви, показан очень блеклым, невнятным, пассивным персонажем. Его в бессознательном состоянии притащили к постели принцессы и практически силой заставили ее поцеловать. Очевидно, что над идеей любви между мужчиной и женщиной авторы фильма открыто глумятся, обесценивают ее. Принцесса, конечно же, не просыпается от его поцелуя. Ведь подлинная любовь есть только у Малефисенты - мифического темного рогатого существа женского пола. И это – не тот образ любви, транслируемый классическими сказками, образ, в котором самое главное - не красота принцессы и страсть принца. Самое главное – то, что любовь побеждает смерть. И любовь в сказках – это животворящая сила, разрушающая даже то, что способно уничтожить все остальное – разрушающая смерть. Любовь побеждает смерть. Вот о чем говорят сказки.
А в фильме настоящая любовь есть только у Малефисенты – то есть любовь, уже не опровергающая смерть, а соединенная с нею. Ведь именно Малефисента - фигура, принесшая смерть.
Свою женскую или мужскую идентичность подросток обретает в отношениях с противоположным полом. Это в жизни. Настоящую женственность принцесса Аврора могла бы, только полюбив мужчину. Однако эту возможность авторы фильма у нее отняли. Приглядитесь повнимательнее к двум женским персонажам, и вы поймете, что истинная женщина там только одна – Малефисента. Авроре любовь к мужчине не светит, ведь «настоящая» любовь в фильме есть только между ней и Малефисентой. Других вариантов в фильме не предлагается: все персонажи мужского пола в мире этой сказки выставлены либо слабыми и глупыми, либо мерзавцами. Какова сущность такой единственной "настоящей" любви? Речь идет о гомосексуальной любви? А может, создатели намекают на то, что Малефисента, которая, якобы, вырастила девочку, представляет материнскую фигуру? Но подлинная материнская любовь выглядит совсем не так. Всякая любящая мать мечтает о хорошем муже для своей дочери, о внуках. Такая любовь никогда не противопоставляется любви к мужчине. В фильме же две женщины соединяются в весьма странном союзе, в котором для мужчин места нет. Вот главный посыл фильма под всей компьютерной фантазийной шелухой. А третьего не дано.

Оригинал  взят у tachkasmedom в Малефисента. Мир без жизни.

Лучшая домохозяйка Голливуда


В этом она вся: женщина у моря с развевающимися волосами на фоне своего Дома.
фото: Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz) для журнала Vogue US (2012 г.) На снимке Мерил Стрип, матери четверых детей, 62 года.


Конечно, это она – прекрасная и несравненная Мерил Стрип. Одна из моих любимых актрис. У меня есть почти все ее фильмы. И это очень хорошее кино про людей. Настоящих людей. Которым хочется сопереживать. Я люблю ее не только за ее искрометный невероятный талант. И даже не за ее открытую и смелую гражданскую позицию: ее подруга Шер рассказывала, что как-то раз увидев, как грабитель выхватил у женщины сумку, Мерил Стрип, не раздумывая, бросилась в погоню за огромным мужиком, при этом орала и звала на помощь как резанная. Но не за ее смелость нравится мне эта прекрасная женщина. А вот за эти ее замечательные слова: «В жизни я, прежде всего, замужняя женщина и мать четверых детей. Я замужем уже больше тридцати лет, и, представьте себе, счастлива в таком длинном браке». Она одна из немногих успешных актрис (и актеров) в мире, которым удается сохранить правильное отношение к жизни несмотря ни на какие головокружительные подьемы без падений и многочисленные «Оскары» (у нее больше всех номинаций на «Оскар» в истории американского кино). Она в первую очередь, любящая жена и мать. Что в нашей жизни случается все реже и реже.
Из официальной биографии:
Мэри Луиз «Мерил» Стрип — американская актриса кино и театра, обладательница трёх премий «Оскар» (всего - 17 номинаций, что больше, чем у любого другого актёра или актрисы в истории мирового кинематографа), и Satellite Awards, двукратный лауреат премий BAFTA, Гильдии киноактёров США и «Эмми», восьмикратная обладательница премии «Золотой глобус» (с 26 номинациями - абсолютный рекорд за всю историю существования премии) и владелица именной звезды на Голливудской «Аллее славы».
Из высказываний и интервью (будущим и действующим звездам читать обязательно!):
Я вам скажу, что такое настоящий подвиг! Растить детей и при этом трудиться каждый день в течение всего года за исключением двух недель летнего отпуска, как это делают большинство женщин, вот что такое подвиг!

В жизни я, прежде всего, замужняя женщина и мать четверых детей. Я замужем уже больше тридцати лет, и, представьте себе, счастлива в таком длинном браке

Я очень семейный человек. И построила большую семью, потому что просто не представляю жизни в одиночестве.

У меня съемки отнимают в среднем месяца четыре, зато следующие три-четыре – до новой картины – я посвящаю семье.

Генри ходил в детский сад в Нью-Йорке и Техасе, пошел в первый класс в Африке, а закончил его в Англии, второй класс провел в Коннектикуте, третий – в Австралии, четвертый – в Лос-Анджелесе. То есть там, где у меня были съемки. Пока однажды он не сказал нам с Доном очень жестко: «Я больше не намерен быть новеньким!» И мы притормозили с нашими передвижениями.

Когда я была школьницей, каждое воскресенье перед учебной неделей я готовила себе одежду на пять дней вперед — так, чтобы ничего не повторялось. Похоже на патологию, но это ровно то, что я делала.

Мне то нравится готовить, то — нет. Бывает, начинаю готовить, а потом все смываю в унитаз со словами: «Сегодня у нас пицца».

Я далеко не всегда счастлива, просто на публике и перед журналистами всегда выгляжу счастливой. Но я бываю ужасно ворчливой, спросите мужа.

Я — поклонница Софи Лорен, и мой муж тоже. С теx пор как он увидел ее выходящей из моря, он так и не пришел в себя.

У меня нет любимого режиссера, так же, как у меня нет любимого цвета или любимого блюда. Мне все нравится.

Кое-что в жизни знаменитости мне нравится. Например, Нью-Йорк кажется маленьким городишкой, потому что тебе все улыбаются.

Когда меня поставили на обложку Time, я вообще ничего не почувствовала. У них же 52 обложки в год, их надо кем-то заполнять. Но вот когда фотография моей соседки появилась на обложке The New York Times Magazine — там была статья о работающих мамах, на фотографии соседка целовала своего ребенка, перед тем как пойти на работу, — у меня было ощущение, что я живу рядом со знаменитостью.

Когда мне было сорок, я получила сразу три предложения сыграть ведьму.

Я очень ленивая; но когда у меня есть работа, я собираюсь, потому что я очень боюсь провалов. В общем, все из-за страха.

Недавно я увидела по телевизору «Манхэттен» Вуди Аллена и вспомнила, какой я себе тогда казалась уродиной — толстуха с гигантским носом. Я хотела быть худой, как модели из журналов, но в какой-то момент поняла, что мне не светит, и смирилась.

Бокал вина — это то, что меня всегда выручает.

Если честно, когда я читаю разные интервью, я в глубине души надеюсь, что интервьюируемый выставит себя идиотом.

Мне кажется, я могла бы работать в офисе — мне нравится рутина, говорить всем по утрам привет, пить кофе за столом.

Если у вас есть мозг, его надо использовать.

Нельзя бояться, когда работаешь, иначе ничего не получится.

Я оxренительно благодарна Богу за то, что до сих пор жива. Многие мои друзья болеют, многие поумирали, а я все еще тут. Мне не на что жаловаться.

Чем я занималась все эти годы? Требовала, чтобы мои дети выполняли домашние задания, которые им задают в школе! Вот чем я занималась каждый вечер!

Я искренне верю, что любовь существует. Причем не только на экране, но и в реальной жизни.

У меня все-таки очень длинный нос.
 

Откровение Петра


Получив премию «Золотой Орел» за лучшую мужскую роль (в фильме «Остров»), Петр Мамонов сказал со сцены нечто такое, что его речь вырезали из телевизионной версии церемонии. Вопрос «Что сказал Мамонов?» настолько взбудоражил общественность, что актер выразил готовность собрать специальную пресс-конференцию и повторить свое выступление. В распоряжении «Эксперта Online» оказалась полная расшифровка речи Мамонова:
 Вообще не столько приятно получать, сколько благодарить, на самом деле. Ну, я, как всегда, немножко мимо, так сказать. Ну, не туда я попал. Я ведь, например, не молился здесь, я обычно дома молюсь. Хочу поблагодарить Господа Бога за то, что подал нам снять такой фильм. Второе: хочу поблагодарить свой народ, который меня вырастил, воспитал, кормит, одевает, обувает и так далее. И, конечно, хочу поблагодарить академию, академиков за столь высокое признание нашего труда. Потому что я к этому фильму отношусь спокойно, несмотря на вот этот такой некоторый нездоровый уже ажиотаж. Понимаете, мне кажется… простите, может, я долго, да? Но я все равно все-таки… Мне кажется, что мы просто сняли хорошее, простое, честное, чистое кино. Вот. И на просто общем фоне, уж да извинят меня присутствующие, это так вот выглядит. Почему я это говорю? Не из хвастовства, ни в коем случае, а потому, что вот умер Андрюша Жегалов. Вот нашей стране такие люди что -- не нужны что ли? Конечно, нужны, очень сильно. А почему мы так беспечно живем? Почему в киногруппе нет врача? Почему полчаса человек мучался, его можно было спасти, человека, он бы сейчас рядом с нами здесь стоял. Все вот это очень просто. И вот эта беспечная жизнь, она кончится тем, что все будем учить китайский язык, ребята. (Аплодисменты.)
 Почему какое-то кинцо наше, извините. Павел Семеныч, извини, ради Бога (смех в зале) -- по всей стране люди рыдают, а когда в любом продуктовом магазине стоит игровой автомат и у нас вот в Верее, я в провинции живу, человек проиграл зарплату, потом взял в банке аванс, потом дом проиграл и повесился. И сплошь и рядом, а это как-то все спокойно, это какой-то там Путин должен делать. А Путин -- он маленький, худенький, че он может? Он… он разведчик. Он там (аплодисменты)… Где мы-то с вами, где?
 Почему мы четыре миллиона Суворовых, Ушаковых, Лермонтовых, Пушкиных в год убиваем? Что за беспечность такая? Переходящая уже в преступление. Что это вообще такое за, извините, аборт по социальной там вот это…дескать, у тебя нет определенного этого, ты можешь вообще вот через пять минут он родится, ну все знают… Четыре миллиона в год. Десять детишек в Беслане погибли, и все рыдают, вся страна, а четыре миллиона – нормально. Это, говорят, «плод». Ну и так далее, все знают, каждый… Вот я не то что здесь какую-то обидку там, а просто сердце болит, правда. Вот... И у меня сын вот младший, ему 25 лет. Вот его внук знаете кем будет, если так будет продолжаться? Он будет подсобным рабочим на нефтяной скважине у хозяина китайца… И они нам покажут религию. У них ее не было никогда. Они нам порядок наведут тут сразу, строго. И не надо нас будет ни завоевывать, ничего, пусть мы тут такие все прекрасные сидим, добрые, все друг друга любим… Вот так вот, поэтому спасибо вам всем большое. (Аплодисменты.) Товарищи мужчины, позвольте к вам обратиться, давайте уже не заходить на порносайты, а делом заниматься реальным. (Аплодисменты.) Вот. До меня тут дошло… идолопоклонство там это все, вот. Я тут был на премии Владимира Семеновича Высоцкого лауреатом. Я говорю: девушки, ну давайте рожайте нам… И как возрадовался. Встают вдруг три девки сзади, и с пузом, и говорят: вот, Петр Николаевич, не волнуйся, у нас все во… Я говорю: хорошо! Пока, пока…(Музыка, аплодисменты.)

Петр Мамонов о том, как стать счастливым



Актер, музыкант, поэт и просто православный человек Петр Мамонов в современной российской культуре занимает место юродивого: грамотные не понимают, а умные ходят на его концерты и спектакли и радуются. Он никого не поучает и точно не стремится кому-то понравиться, а говорит только о том, что волнует его. Самое замечательное, что потом самым непонятным образом это волнует других.

1. Не обижайте людей и не обижайтесь на других.

2. Говорите «Я тебя люблю», даже когда вы полностью не уверены в этом. Говорите это чаще.

3. Как можно чаще прикасайтесь к любимому человеку.

4. Всегда смотрите в глаза собеседнику.

5. Не бойтесь перемен, но и не возжелайте их.

6. Идите на компромиссы.

7. Делайте праздник из каждого события.

8. Никогда не ругайте других, не судите о чужих вкусах.

9. Идите к Богу, ищите Бога. Даже если вы в него не верите.

10. Играйте музыку, пойте любимые песни как можно чаще.

11. Ходите на концерты.

12. Засыпайте с улыбкой.

13. Всегда поздравляйте друзей с днем рождения.

14. Дарите подарки.

15. Звоните родителям.

16. Пукайте в ванной.

17. Почаще улыбайтесь себе в зеркале.

18. Не бойтесь казаться смешным.

19. Не считайте невежество и бедность за порок.

20. Не учите других как им поступать в личной жизни.

21. Ведите дневник.

22. Жизнь вообще не курорт.

23. Делитесь знаниями.

24. Думайте о любимых.

25. Если носите бороду — сбрейте, если нет — отрастите. Меняйтесь.

26. Нарушайте правила.

27. Оставайтесь собой.

28. Не смотрите телевизор.

29. Позволяйте другим заботиться о вас.

30. Ищите во всем светлую сторону.

31. Делитесь радостью от просмотренных фильмов и услышанной музыки.

32. Занимайтесь сексом только с любимым человеком.

33. Не стесняйтесь своих юношеских стихов.

34. Не бойтесь смерти, но опасайтесь потерять близких. Больше не бойтесь ничего.

35. Будьте безрассудны ко всему, кроме детей.

36. Удивляйтесь миру.

37. Не играйте в домино.

38. Верьте в себя.

39. В отпуске отключайте мобильный телефон.

40. Не ходите в кино и на концерты в одиночку.

41. Всегда говорите «спасибо».

42. Фотографируйте друзей.

43. Берегите тех, кто вас любит.

44. Будьте лучшим для любимого человека.

45. Не ругайте ничего из того, что вы сделали и не критикуйте выбор других людей.

46. Всегда справляйтесь о самочувствии членов семьи близких людей.

47. Не тратьте время на людей, которым вы безразличны.

48. Не лгите родителям и врачам.

49. Учитесь проигрывать и не сожалеть об этом.

50. Не отзывайтесь плохо о других людях.


Правила жизни ("Эсквайр"):
Надо бы нам всем, да и мне в первую очередь, научиться говорить себе «нет».

Матерная брань ушла из моих мыслей постепенно. Сейчас я бью себе по пальцу и кричу «ой», а не другое слово. Это значит — Господь прощает.

Что мне нравится в Церкви, так это то, что там нет никакого «с понедельника». Десять лет вообще считается за ничего: новоначальный еще — считай, и не преступал. Я раньше думал: как же так. И вот в действительности вижу, что у меня только-только начинает получаться обиду прощать. И то не сразу, а через два дня. А раньше чуть что не так — по лбу. Всё, на всю жизнь враг. Здоровый я был, сильный. Как дам — все как снопы валятся.

Законы духовной жизни очень строгие — это как в физике. Или как в математике.

Если человек из своего творчества начинает делать иллюстрацию своей веры, это, как правило, становится халтурой. Не надо думать, что Петр Николаевич в Бога поверил и стал про Бога песни петь. Ничего подобного. Я пою все о том же: что у меня и какой я.

Самое главное, чтобы был зазор — между тем, кто ты есть, и тем, кем мог бы стать, если бы ничего не делал.

Есть у меня один монах знакомый. Я его спрашиваю: «Отец, а ты раньше кем был?» — «Кинорежиссером». — «Да? И чего же здесь?» А здесь, говорит, интересней.

Пить достойно — это редко у кого получается. А если кто и может, то великого уважения заслуживает. Потому что пить — это очень серьезный труд.

Посмотрим, что бы было, если бы все женщины нашей страны сказали мужикам: «Хочешь — женись». Сейчас мой сын женился уже, вот и внук у меня есть. А когда он в шестнадцать привел девочку в дом и решил спать с ней ложиться — вылетел на улицу, как пробка, тут же.

Можно построить тысячу «Буранов», но в мире все равно нет ничего важнее человеческих отношений.

Испытывать сострадание — это мы еще умеем. Можем посочувствовать тому, кто безрукий. А вот попробуйте сорадоваться. У меня сосед дом построил. Была халупа, а он туда труды вложил, башенки сделал. У нас обычно как: да чтоб у тебя все обвалилось. А я радуюсь. Местность-то украсилась. И хорошо, пусть. Говорю: «Герман, какой у тебя дом прекрасный!» А человеку же мало чего надо. «Да?» — спрашивает. И плачет.

Душа — это как троллейбус: там все строго по местам, и она не резиновая.

Жизнь вообще не курорт.

zagadojnoe russkoe kino

Считается, что за редкими исключениями советский кинематограф совершенно неизвестен жителям остального мира. Это мнение легко опровергает конференция на сайте imdb.com, где русское кино обсуждают новозеландцы, гонконгцы, финны, тасманийцы и пакистанцы.

Kavkazskaya plennitsa, ili novye priklyucheniya Shurika (1966)

Alienbychoice (Новая 3еландия): Первая сцена фильма должна была выглядеть так: «Morgunov подходит к стене и пишет большую букву «х» (произносится «h»). Он уходит, появляется Nikulin и пишет вторую букву «y» (произносится «u»). Из этого складывается начало знаменитого русского ругательства. Никулин убегает, подходит Vitzin и пишет на стене «dozhestvennyi film», из чего получается фраза, означающая примерно то же самое, что motion picture в английском. Эта сцена была вырезана активистами коммунистической партии.

Brilliantovaya ruka (1968)
Avalsonline (США): Не знает ли кто, где можно найти текст той песни, которую Nikulin пел в ресторане, когда напился. В песне поется о кроликах, которые постригают магическую траву. Если кто-то знает сайт, где можно найти эти строчки (желательно на русском), пожалуйста, сообщите мне. А также если кто знает исполнителя этой песни — мне это тоже может очень помочь. Великое русское кино, истинная классика и, что странно, — никаких пощечин в адрес США, хотя тогда между странами была вражда. Некоторое знание русского, а также общей ситуации того времени совершенно необходимы для просмотра.

Viy (1967)


Rooprect (Нью-Йорк, США): Некоторые из остроумных диалогов поистине бесценны, хотя я не знаком с творчеством Gogol, который написал оригинальный рассказ Viy. Я также не фанат страшилок. Я стал смотреть это кино только потому, что хотел посмотреть что-нибудь русское. Но постепенно я понял, что это не просто страшилка. Лиричность фильма была сравнима с лиричностью античной пьесы. Да, там были призраки, гоблины и всякая нежить. Как, собственно, и в античных пьесах! Так или иначе, фильм напугает вас так, что у вас потом жопа будет носков бояться.
Claudio Carvalho (Рио-де-Жанейро, Бразилия): У нас фильм назывался Viy — O Espirito do Mal, то есть «Viy — Злой дух». Три пьяных русских seminarians возвращаются домой и просят старушку приютить их. Правда, эта старушка — ведьма, которая ловит одного из них и летает на нем, как на летательной метле. Молодой священник сражается с ней и убивает ее. Ведьма призывает из ада сотни существ, чтобы сражаться со священником. Это очень интересная, странная и бессмысленная история. Спецэффекты для 1967 года просто поразительные. Осмелюсь сказать, что в целом история слегка сумасшедшая. Наверное, русские понимают ее как-то по своему — она ведь основана на их фольклоре. Но, полагаю, истинные фанаты хоррора будут довольны. Атмосфера в церкви очень темная.
Joe Stemme (США): Спустя 35 лет Viy дебютировал на американских экранах в рамках ретроспективы русского режиссера Alexander Ptushko. Viy снят по рассказу Gogol. К слову сказать, другие фильмы Ptushko — Sampo, Sadko and Ilja Muromets — были перемонтированы в США и названы «День, когда Земля замерзла», «Магическое путешествие Синдбада» и «Меч и Дракон» соответственно. Viy дошел до нашего времени нетронутым. Финальная схватка в склепе, полная вампиров, оборотней, учебных скелетов, летающих гарпий, злобных карликов, — это действительно классическая кладбищенская развязка. Единственное, к чему можно придраться, — это появление самого Viy, наименее эффектного монстра во всей сцене!

Pro Krasnuyu Shapochku (1977)
Exciter-2 (Лос-Анджелес, Калифорния): Это — по моему мнению — лучший детский иностранный фильм всех времен и народов. Хотя на самом деле даже взрослые найдут в нем множество возможностей посмеяться. Говорите все что угодно про этот фильм, только не называйте его примитивным. Сюжет картины замысловат, смешон и ритмичен. Актеры просто потрясающие. Музыка просто великолепна. (Интересно, кстати, выпускали ли они когда-либо саундтрек?) Сюжет закручивается сразу: клан волков нанимает постороннего волка, чтобы тот выследил и убил Маленькую Красную Шапочку (скорее, правда, чепчик — в русской интерпретации). Но в клане волков нет никакого единства. Маленький волчонок учится по человеческим книгам! В тайне! И он больше не примитивный хищник. А харизматичный Волк — он просто полон боевой мудрости! А его застенчивый компаньон, о котором волку надлежит заботиться? А предательство трусливого человека, именующего себя охотником? Эх! Сюжет очень замысловат. Обязательно стоит посмотреть.

Priklyucheniya Toma Soyera i Geklberri Finna (1981)
Ricknorwood (Маунтин-Хоум, США): Конечно, нечестно судить о 225-минутном фильме по варварскому, мясниковским образом сокращенному варианту, однако мне удалось разглядеть восхитительное кино за бестолковым перемонтажом и неопрятной переозвучкой. Надеюсь, в один прекрасный день весь фильм будет доступен на DVD! Трудно сказать, что делает этот фильм лучшим, чем все голливудские версии известной истории. Я думаю, что главный секрет в том, что дети ведут себя здесь как дети, а не как чертовы кинозвезды, старающиеся выглядеть на экране очаровательно и мило. Излишне говорить, что перемонтаж придерживается наших моральных норм и все сцены с купающимися голыми детьми удалены, кроме одной секундной сцены, которая сознательно снята вне фокуса.

Vokzal dlya dvoikh (1982)


Ajigasawa (Япония): Мы всегда смотрим все русские фильмы с японскими субтитрами, но тут никаких субтитров не оказалось. Так что я был очень разочарован, потому что никоим образом не могу судить о том, что происходит. Но знаете, это должно быть просто невероятное кино! Потому что пять человек, не знающих ни слова по-русски (из которых один и вовсе ненавидит этот язык), смотрели этот фильм без субтитров, и не один раз, а целых три!

Mesto vstrechi izmenit nelzya (1979)
Jorge Reyes (Квебек, Канада): Кино — просто бриллиант. Я был поражен развитием сюжета: поначалу медленно, иногда — по нарастанию, иногда — по спирали, и так до тех пор, пока вы не оказываетесь в плену бесконечного саспенса. И что же там молодой Sharapov? Если бы мне приказали выбрать решающую сцену, я бы сказал, что это тот момент, когда этот новичок из Moscow Criminal Police вынужден обедать за одним столом с самым опасным московским бандитом! Когда смотришь это кино, кажется, что каждый сценарист, ассистент, каждый член команды бережно вложил весь свой талант в этот шедевр. Не так давно я смотрел другие восточноевропейские фильмы — польский «Декалог» (десятисерийный телефильм Кшиштофа Кислевского. — Esquire) и Ironiya sudby, ili s lyogkim parom! Из своего опыта могу заключить, что советское телевидение могло производить продукты высочайшего качества.

Gostya iz budushchego (1985)
John Costello (Пибоди, США): Пока я смог купить только три серии из этого пятисерийного телефильма, который снят по роману Kir Bulychev (учтите, что его фамилия произносится через «ё», что вы и так знаете, если владеете русским, и что совсем неважно для вас, если вы им не владеете). Для русских фильм значит не меньше, чем «Назад в будущее» для нас — это культовая классика. Natasha Gromova стала звездой (тонны писем, адресованных «Алисе, в Москву», кучи поклонников). Она снялась в трех других фильмах и бросила актерское ремесло, когда ей предложили сняться обнаженной. Сейчас она замужем, занимается биологией, иногда появляется на русской конференции, посвященной фантастике, где вручает приз за лучшее произведение для детей. Сейчас, даже повзрослев, она великолепна.
Poona Kan Ng (Гонконг): Несколько устаревший по сегодняшним стандартам Guests of the Future — это все равно замечательное детское кино. Мне кажется, что Pavel Arsenov — это русский Лейдзи Мацумото (известный японский мультипликатор). Сюжет закручен вокруг 11-летнего Kolya Gerasimov, который обнаруживает машину времени в подвале старого московского дома. На ней он переносится в XXI век! Там Kolya замечает двух космических пиратов, которые прибыли с Сатурна и теперь пытаются похитить устройство, именуемое Mielofon (которое читает мысли), у Alisa Seleznyova — молодой девушки, которая разговаривает с животными и роботами. У нас этот фильм продавался очень недолго — на русском, с китайскими субтитрами. Я очень надеюсь, что они выпустят его снова, и он снова появится в продаже!

Kin-Dza-Dza (1986)


Gceomer (Брюссель, Бельгия): Я просто не могу поверить, что фильм был снят 20 лет назад и никто в США даже не слышал о нем. Я надеюсь, что студия, владеющая правами на фильм, наконец выпустит его на DVD и даст возможность множеству американцев насладиться великим русским шедевром. Сейчас этот фильм найти крайне сложно, так что имейте терпение.Justicerulesok (Великобритания): Лучший из когда-либо сделанных фильмов. Просто он не на английском — только и всего. Я смеялся как ненормальный. Я был поражен тем, на что оказались способны русские. Отношения между главными персонажами и инопланетянами, которые могут сказать только «Ку-ку» — прекрасная иллюстрация того, как многое мы упускаем, когда смотрим фильм не на его родном языке.
Sadgeezer (Престон, Великобритания): Воистину великий фильм! Жалко только, что для того, чтобы по-настоящему насладиться им, мне пришлось жениться на русской. Бюджет фильма ничтожен, и визуальный ряд дерьмов, тем не менее сценарий и игра просто великолепны. Это малоизвестная русская фантастическая картина, которая должна быть у каждого серьезного коллекционера фантастики. Если вам нравятся передовые фантастические фильмы — это точно должно быть у вас в коллекции. Я бы присвоил этому фильму 47,452 из 10.

Svoy sredi chuzhikh, chuzhoy sredi svoikh (1974)
A.Khalip (Сан-Паоло, Бразилия): Стоит считать классикой вестерна или лучшим в мире истерном — Mikhalkov следует законам жанра безукоризненно, легко переплетая русскую действительность 1920-х, революционный романтизм, крутых и харизматичных плохих парней — большая редкость в советском кинематографе. Набор актеров великолепен — наверное, все лучшие молодые артисты десятилетия, включая самого Mikhalkov в роли Yesaul.

Beloe solntse pustyni (1970)


Monty Python-3 (София, Болгария): Просто хотел бы напомнить, что этот фильм знаменит не только в России и русскоговорящем мире. Это один из действительно немногих любимых советских фильмов в Болгарии. Мой самый любимый эпизод, когда Vereshchagin начинает уставать от того, что в доме совершенно нечего есть, кроме черной икры!

Tayna tretey planety (1981)
Govarian (Великобритания): Это самый потрясающий мультфильм, который я видел. Великолепная графика, невероятное воображение. Если вдуматься, его можно даже смотреть из-за одной только музыки. Фильм рассказывает о маленькой девочке Alice и ее папе, вместе с которым она летит через космос, где встречает огромное количество страннейших персонажей и невообразимых существ. Все это выглядит как психоделический сон, как странное фантастическое кино из 1970-х. Мне в руки попала русская версия, так что я ни хрена не понял, о чем идет речь, но на самом деле от этого фильм сделался еще более загадочным. То, что мультфильм русский, подтверждает совершенно особенный стиль анимации. Знаю, что он был полностью отреставрирован и переозвучен у нас в США знаменитыми голливудскими актерами; была написана даже новая музыка. Эта версия вышла в серии «Истории из моего детства» (и я бы советовал всем избегать ее, как смерти, потому что она отвратительным образом «диснеефицирована»). Кстати, на DVD, который я купил на e-bay, были и другие русские мультфильмы, которые стократно стоят заплаченных мною за них денег.

Zhestokiy romans (1984)


Jorge Reyes (Квебек, Канада):Этот фильм режиссера Eldar Ryazanov превзошел все мои ожидания. Это невероятный опыт — смотреть, как складывается жизнь Larissa, как ее домогаются различные мужчины, старые и молодые, богатые и бедные. И все эти перипетии не доставляют ей ничего, кроме горечи. Похоже, что слезы — это отличительная черта всех русских женщин или, иными словами, ни одна женщина не осмелится называть себя русской, ни разу не попробовав горечь жизни. Ryazanov мгновенно стал моим любимым режиссером. Правда, тут я несколько опоздал, так как основные его успехи пришлись на советскую эпоху. Но так или иначе — Zhestokij Romans, или A Cruel Romance, рассказывает историю, которая, на мой взгляд, бессмертна. Zhestokij Romans — это синоним самой драмы: просто посмотрите финальную сцену, могучую, многозначную и поэтическую. Особенно мне понравились сцены с цыганами. Все эти пляски, веселье и vodka очень уместны в фильме. Как в свое время югославский режиссер Эмир Кустурица обессмертил цыган (я имею ввиду «Подполье»), так же и Zhestokij показывает веселый народ, который всюду несет с собой эти мелодии, меланхоличные и жизнерадостные одновременно. Пока они веселятся, разворачивается трагедия. Они так и говорят: счастье одного человека — это страдания другого. Вот почему я считаю этот фильм бессмертным. Вот почему я считаю последнюю сцену вершиной кинематографа. Наша любимая Larissa отправилась в бесконечные поиски настоящей любви и безграничной привязанности.